《鐵甲萬能俠》Karate-Robo Zaborgar
22/10/2011 10:00pm @ ifc

一開波又要鬧，又係中文譯名九唔搭八。大佬，「鐵甲萬能俠」咁出名都夠膽用，成件事比「怪形」叫錯做「異種」更加離奇！真係一Google就知，「鐵甲萬能俠」係超級系巨大機械人卡通，宜家Zaborgar係等身大的機械人真人特攝，仲要人地個名真係有兩粒漢字，叫《電人Zaborgar》！點夾硬你改個差一兩粒字的名都好過宜家張冠李戴吧？！！！（怒）

好，鬧完，講返套戲。真係名副其實的特攝片，正呀喂～！由宜家TVB星期日上午9:30播緊的《炎神戰隊》紅戰士古原靖久、搞笑藝人板尾創路主演，仲有竹中直人客串。

＊上：古原靖久飾年輕版大門；下：板尾創路飾中年版大門。

【下含劇透】

其實呢套戲係1974~75年的特攝片《電人Zaborgar》的「遲來的劇場版」，故事格局、設定跟足當年版本，電影分上下兩部，第一部講主角大門（古原靖久）係戰鬥之中同敵方的女幹部墜入愛河……第二部就係廿五年後，中年大門（板尾創路）變成雙失－－失業同失去鬥志－－之後，見返同女幹部生的仔女，重燃鬥志，變成熱血大叔，打倒邪惡力量！！！

【劇透完】

一貫特攝套路，不過第二部演繹了特攝英雄的灰暗將來，有夠黑色幽默的。但數幽默，最精彩是完全跟足當年的設定！！坐我旁邊有一堆中年大叔，由開場笑到完場！七幾年我都未出世，當然唔知原版如何，但睇特攝套路和熱血已經好精彩。諸如主角轉身走向鏡頭，後面才大爆炸；又如出飛腿必須一腳彈起，然後三個角度凌空斛斗，再影住壞人大頭被飛腳踢中，等等等等。到完場出字幕，窩心的導演還剪輯了舊版名場面以作比較！！當堂好笑到拍爛手掌！

演員方面，是有點驚喜的。因《炎神戰隊》而認識古原靖久，就是典型紅戰士，熱血笨蛋一個。今次演年輕版大門，同樣是熱血笨蛋，但演出了大門的莫名執著，也少了炎神紅的輕佻。至於板尾創路，因為他在我常看的日本綜藝節目裡演一個很討厭的角色，所以對他印象麻麻。但在電影中看到他從雙失重拾熱血，是有點肉麻，但也是（中年）男人的浪漫啦！

平心而論，我個人比較喜歡庵野秀明的真人版《Cutie Honey》，再啜核點，去得更盡，少了點套路，多點卡通式誇張（當時是很創新的）。而今次《Karate-Robo Zaborgar》，則完全是一部致敬作。喜歡特攝的，固然喜歡；當年fans應該會更鍾意；如果不知道特攝是啥東東，就請不要浪費寶貴的光陰。

延伸：
亞洲電影節官網《Karate-Robo Zaborgar》簡介
[YouTube]《Karate-Robo Zaborgar》日本Trailer
[YouTube] 北野武節目介紹1974年《電人Zaborgar》

亞洲電影節又來了～今年都沒有細心選片，只是見到３套動畫就去馬，另加一套「貌似」特攝片，決定睇埋。其實４套作品講ｄ咩，到開場前一刻我都不知道……

《辰巳》Tatsumi
20/10/2011 9:50pm @ The ONE

第一套動畫《辰巳》，以數個短篇組成。我想我大概看到第三、四個短篇，才明白這是一部傳記。故事主線根據日本漫畫大師辰巳喜弘的個人自傳漫畫《劇畫漂流》改編，從十來歲讀書時不斷投稿，後來獲出版社賞識，繼而認識了「漫畫之神」手塚治虫老師，到開創出自己的漫畫風格－－「劇畫」。副線則改編辰巳喜弘的漫畫短篇，穿插在主線之間，並主要採用黑白／單色tone畫面，藉此辨別那些是辰巳喜弘的生平（全彩），那些是他的創作（黑白）。

辰巳喜弘的短篇以沉重、寫實、黑暗見稱，尤其描寫二戰之後，原爆在日本人心中留下的陰霾，以致出現人與人之間的疏離、孤獨、自私，殘酷得令人痛心。故事內容和主題成人，電影列為三級。

基於漫畫改編，畫面忠於漫畫神髓，像Motion Comic。（簡單地說，就是高階版的Flash動畫。）此外，尤其突出的網紙畫面也很有「漫畫味」。故事方面，最驚喜是認識手塚大師一段，而且從辰巳喜弘的畫風和刻劃人性陰暗一面，也得見手塚大師對他的影響。

延伸：
亞洲電影節官網《辰巳》簡介
［YouTube］《辰巳》Trailer
［YouTube］《辰巳》Making of
日本漫畫大師辰巳喜弘專注人性幽暗面

那些年，有一個朋友跟他說，他是柯景騰，而我，就是他的沈佳宜。

這件不為人知的事，促使我把小說看完，促使我把電影看完，忍著眼淚把電影看完。我不知道別人覺得這電影有多好看，但我知道，雖然我沒有喜歡那位「柯景騰」，而他，也沒有喜歡過這個「沈佳宜」，然而這足夠讓我哭，要忍著不哭……

其實，我沒有一個「柯景騰」，我也不是「沈佳宜」。他說，他的生命裡曾經遇上數個「沈佳宜」，我連其中一個也說不上。這不是我的愛情。但曾被身邊的朋友「認定」我有過這麼的角色，那些年的回憶，很美好、很快樂。

＊　＊　＊

本來這麼大熱的電影我都不大會看（例如《海角七號》一直不打算看），但自從知道九把刀要開拍，當中的期待，只是為了當年朋友對他說的一席話。更甚的，那席話，我也不過是從他的xanga中看到而已。

又，好喜歡九把刀在字幕上感謝這麼多人。這位遠在另一小島上的作家，當年我讀《那些年》小說時還不知他是誰，到今日因工作關係而算是朋友的朋友，他的為人和個性，是這麼的熱情又熱血、努力而自大、謙遜又有才華，他確是值得成功的。

"In 1991, Nirvana changed music forever."

9月24日，Nirvana第二張大碟Nevermind出版紀念20周年，一張改變90年代流行音樂的唱片出版紀念20周年。官方隆重其事，一口氣推出5個版本的Nevermind，其中Remastered Super Deluxe Edition更是4CD+1DVD（Live at Paramount，另有獨立發售），還有倫敦舉行的展覽、紀念Live Show、許多許多官方非官方的網上活動、大量音樂雜誌的紀念Features……活動和消息之多，恍若Kurt Cobain重生，Nirvana要出新碟一樣。

「恍若」還「恍若」，Kurt已經不在。

聽著Remastered的Nevermind，音質完美得不像Nirvana；Nirvana應該更粗糙、更raw，Kurt的嘶啞咆哮，不用電腦修飾，總是那樣悲涼痛苦。

Kurt死後，Bass手Krist夾過幾個樂團，但都沒有怎樣成功，後來走上社運、政治一途。看到Krist鬚根漸白，這個在Live時high得把結他拋上高空，然後被結他打中自己的低能仔……帶點可愛和羞澀的Krist竟然從政！而Dave，上次寫Foo Fighters也談過，FF是成功的，Dave的音樂事業也進入另一個階段。20年，二人各有發展和故事，但同樣老了。至於因為胃痛而瑟縮一角的Kurt，竟然沒有老去，在1994年停下來了，一切關於他的都定格了……於是乎，關於Kurt和Nirvana的一切一切，通通停留在1991年至1994年，由Nevermind的出版，至Kurt Cobain自殺的那一刻。這20年來，Kurt依舊那樣，痛苦而青春。

＊想念Kurt的時候，我在google搜尋他的圖片，看著他青春的樣子，想起他早已死去。

延伸閱讀：
[英] Nevermind 20周年官網（資料十分詳盡，值得花時間細看。）
[903+] 你認識Kurt Cobain嗎?Part 3（無意中發現的網文，從Kurt談到負能量，雖然未必完全合理，但發人深省。）

《手塚治虫的佛陀：美麗的紅色沙漠》Osamu Tezuka's Buddha: The Great Departure
11/9/2011 4:00pm @ 德福MCL

手塚的漫畫只看過《火之鳥》和《MW》，雖然不太喜歡他的畫風，但《火之鳥》的故事確實精彩得拍案叫絕。被譽為手塚巔峰之作的《佛陀》，到底有多厲害？入場前真的很期待。

入場前已知道《佛陀》的故事就是講述釋迦族王子悉達多成佛的一生經歷，是不折不扣的佛教故事；也知道今次《美麗的紅色沙漠》只是第一部（預計是三部曲），有了「故事未完」的心理準備，在這樣的大前提下，整個作品最值得討論的，是畫風的改變，以及血腥場面的處理。

上面說過個人不喜歡手塚畫風，我嫌太可愛，純粹個人喜好。這次改編竟然也完全脫離手塚畫風，走現時流行的青少年漫畫風格，就像是《高達00》那種美少年形象，著實叫人出奇。早前意馬製作的《小飛俠阿童木》，人設都跟足原著。在我的角度，當然覺得改得好，但對Fans而言，可能就不太討好了。

＊原著插圖。

有歷史成分的作品，少不了大量戰爭場面。戰場上的打鬥殺戮，動作處理流暢，我甚至幻想如果是真人電影，戰場戲應該幾好看。不過，作為一套動畫，殺人的表現方式，也真的血腥了點。一般的動畫，太過血腥就會把血液的顏色改為黑色，或是只畫許多血流過。但電影後半部貫穿著大刀劈人，長茅穿身，紅色的血花四濺……由於入場的不乏初小學生，我就覺得對他們而言太血腥了。不過，這樣也很配合手塚的陰暗面，手塚揭露黑暗題材一向不遺餘力（《狗面人》、《MW》一類成人作品），或者這樣處理更切合「手塚風」。

故事方面不過不失，推進快，雙線發展不混亂，環環相扣地發展情節。沒有因為佛教故事而強於說理，反而更像人物傳記。出於歷史背景，要交代時局發展，前半難免比較悶。但到中段入局，開始多戰爭場面，自然入戲。高潮位略嫌單薄，但因為是第一部的關係，也可以啦。

《佛陀》是不錯的改編，我也很期待之後兩部（期待看到手塚的哲理和宇宙觀）。但《佛陀》絕不是合家歡動畫，希望家長們不要見到是卡通就以為一定岩小朋友睇，一來頗血腥，二來小朋友未必睇得明。

延伸：
[YouTube]《手塚治虫的佛陀：美麗的紅色沙漠》Trailer
[Yahoo]《手塚治虫的佛陀：美麗的紅色沙漠》Yahoo電影簡介
《手塚治虫的佛陀：美麗的紅色沙漠》官網（日文）
手塚治虫官網介紹漫畫《佛陀》（日文）

《追逐繁星的孩子》Children Who Chase Lost Voices from Deep Below
28/8/2011 4:20pm @ 德福MCL

天呀！新海誠你受了什麼刺激，好地地無啦啦做咩要變成宮崎駿？！係，好多人稱新海誠為「新宮崎駿」，但新海誠是新海誠，宮崎駿是宮崎駿，你不要迷失才是呀！

剛剛上映正場的《追逐繁星的孩子》，早前在日本動畫賞看了，我也徹底的失望了！

新海誠的舊作《他與她的貓》開始，套套都看過，個人最喜歡《星之聲》，《雲之彼端．約定的地方》次之，《秒速５厘米》再次之。新海誠之所以彈出，除了以個人之力而創作出完成度極高的動畫作品，他獨到的文藝氣息，對感情，尤其是「思念」這個命題的處理，可謂一絕。新海誠不像庵野秀明的故弄玄虛，即使用文字／對白／獨白來表達情感，新海誠筆下的，真摯而富有詩意，能夠直達觀眾的神經，淺白易有共鳴。

可是今次新作《追逐繁星的孩子》徹頭徹尾根本就不是那一回事！（下文不涉劇情）

畫面。不談人物，靚，依舊好靚，尤其是大場面，天空的顏色變化是新海誠一向畫得最靚的東西，毋庸置疑。

故事。一句講晒：《千與千尋》ｘ《天空之城》ｘ《風之谷》的少女冒險故事，也有一些《幽靈公主》的影子。你說這不是宮崎駿是什麼？如果劇本好，相似也罷，但拍出來一節節的很鬆散，一個個段落起伏，偏偏累積不了張力，感覺重複。還有，片名不算對題，雖然要解也解得通，但所謂的「繁星」，著墨也太少了。

人設。新海誠一向不擅長畫人，但不要緊，長片製作可以搵畫得好好的助手和畫師處理，《秒速５厘米》已經解決了這個問題。但《追》非常明顯刻意模仿《天空之城》和《風之谷》的服飾，連「怪物」的造型也像極《千與千尋》眾神。

音樂。新海誠作品的一大特色，是配樂和畫面的完美配合（天門一直幫他做的配樂應記一功）。的確，這種處理很煽情，可是經過一連串的感情醞釀，這種煽情往往產生強大效果，讓觀眾完全投入導演預設的氛圍之中，久久不能釋懷。但這伎倆不能用太多，一套長片，一兩次好了，怎麼《追》由頭到尾下下打完一次大佬，下下講兩句感性對白就「洪～」一聲來個氣勢大場面加配樂？前前後後大事小事都這樣「洪～」「洪～」「洪～」，本來感覺良好的，後來就覺得很重複，容易生厭。

或者新海誠不應挑戰宮崎駿式的寓言神話感重的故事。觀乎他的前作，城市人的青春、成長、思念的感情，這類較為成年的主題才是他的拿手好戲（《他與她的貓》、《雲之彼端．約定的地方》、《秒速５厘米》），帶點Sci-Fi風格（《星之聲》）也可以。但如果要大眾化合家歡曉以大義，在日本動畫界，當今世上有哪位大師可以做得比宮崎駿更好？

（講遠少少，日本動畫大師確是一人有一套看家本領，富野的gundam、庵野的精神分析、押井守的科幻、大友克洋的機械、宮崎駿的想像力。而新海誠之所以出類拔萃，正是跟前面五人不同，他最出色的，是透過想像的作品，將普通人都經歷過的感情重新演繹，引起共鳴。）

還望新海誠下套作品撥亂反正，拍回你獨有的風格。

延伸：
[YouTube]《追逐繁星的孩子》Trailer
[Yahoo]《追逐繁星的孩子》Yahoo電影簡介

積下許多東西未寫。動漫節，可能不寫了，因為今年沒什麼特別。Red Hot Chili Peppers Live，應該等新碟出來才一併寫（其實今天已在聽了～）。暫時餘下的，就是真人版《忍者亂太郎》。

《忍者亂太郎》Nintama Rantaro
10/8/2011 9:45pm @ 香港科學館

三池崇史係我幾鍾意的導演，但上次佢執導的動畫改編作品《小雙俠》，除左深田恭子好有睇頭之外，其他都一般般，不算精彩，但未至難看。珠玉在前，對真人版《忍者亂太郎》不敢抱期望，結果……好好睇！！

角色還原度高：飾演亂太郎的加藤清史郎演出討喜，本來覺得造型不算很似，但演出了亂太郎的神緒，愈睇愈似！少不了許多核突角色，山田老師的女裝扮相、飯堂的大嬸（真係搵一個阿叔去演！！）、最鍾意滑潺潺寵物的喜三太（我個人最喜歡的《忍者亂太郎》角色）等等～仲有女忍者班的老師，無論係後生靚女造型還是老婆婆造型都一樣維肖維妙！連得幾句對白的女忍蛋、高年級生，即是那些認得樣但唔記得名的角色，都係好似好似！！

最可惜係無嘻嘻，也難怪，真人版搵隻狗做嘻嘻都唔會似。校長都係唔算似，原著校長的身型係2.5頭身，真人真係無可能做到。至於新丁、小丸，新丁略嫌高左少少，小丸表情唔夠貪錢，而且佢兩個戲份比想像中少。（我覺得少，係高潮一段佢兩個太快退場，我以為佢地會三個人一齊完成。）可能太多角色，總有取捨。係咁多角色的情況下，都能夠有條不紊地逐一登場，表現笑點，今次三池崇史發揮功力了。

劇情方面不講太多，有點像以往毒菇城和草菇城之間的較長篇的故事。笑點很多。不少客串演員都是很熟悉的面孔：中村獅童、竹中直人、山本裕典、杏，飾演靚仔土井老師的，是三浦貴大，山口百惠和三浦友和的二仔。

總觀全片，縱有些許失色處，但整體而言是非常非常好睇的！片末響起〈勇氣100%〉，我又眼濕濕了，心情激動地跟住唱，真係好好睇！好睇到我想上正場時睇多次！如果你是八、九十後，細個有睇過《忍者亂太郎》，仲記得當中人物個性特點，呢套真人版絕對可以勾返起晒你既童年回憶！

延伸：
真人版《忍者亂太郎》官方網頁（日文）
夏日國際電影節《忍者亂太郎》簡介
[YouTube] 真人版《忍者亂太郎》Trailer
[YouTube] 動畫《忍者亂太郎》片頭〈勇氣100%〉

《勇闖夢之園》The Sandman And The Lost Sand Of Dreams
7/8/2011 7:30pm @ 電影資料館

睇節目簡介時，單憑一張劇照，我一度懷疑，這是一套CG動畫，還是Stop-motion。（其實google下就有答案，不過既然決定睇，就懶得再查。）入到戲院，開場，Stop-motion！太好了！還是很精彩的開場！！

一鏡到底（在Stop-motion中叫「一鏡到底」有點怪，總之就是連接鏡頭，沒有sharp cut），一開始的藍色紙箱變成電視機，再變成地球，再變成一排小屋，再變成樓梯那一下真的可以叫出來！然後變成大鐘，鐘面向左90度轉，拉開，變回一排小屋！又是一精彩變化！去片～

＊The Sandman and the Lost Sand of Dreams - Title Sequence on Vimeo.

不過，未免開心得太早，果然整套電影最精彩的就是開場一段。中段我呵欠連連，死撐之下還是要釣魚。一如上篇筆記所講，劇情簡單的兒童向作品，在我而言，真的不要太長，100分鐘、90分鐘都太多，70多分鐘剛剛好。我有太多次經驗，看了頭半小時就開始釣魚，幾個字後醒來，再看打大佬的最後半小時……

其實這部作品不錯的，就今年兒童電影合家歡看過的三套長片而言，一定比《小企鵝歷險記》好。始終Stop-motion做得很流暢，可說是十分完美，大概就是「掌門狗」那種程度。

＊很喜歡的一幕。既是人物上下倒轉的鏡頭轉向，背景亦很美。錯置的設計的確很像夢境。

延伸：
[YouTube] The Sandman and the Lost Sand of Dreams : Trailer
[YouTube] The Sandman and the Lost Sand of Dreams : Making Of
（Making Of仲好睇過套戲，可能我真係太鍾意睇動畫製作）
《勇闖夢之園》電影節目辦事處簡介

預告：
今年兒童電影合家歡暫告一段落。看了五個節目，與往年比較，算多。下星期會看真人版《忍者亂太郎》（夏日國際電影節），之後還有《追逐繁星的孩子》和《佛陀：美麗的紅色沙漠》（日本動畫賞3）。再之後就是9月的InDPolar國際動畫節和亞洲電影節，也請大家多多支持！！

《閣樓奇兵》In The Attic: Who Has A Birthday Today?
30/7/2011 5:00pm @ 電影資料館

不愧為Stop-motion動畫大國，這部捷克出品的動畫不負所望，製作極之出色。只嫌節奏比較平穩，不夠緊張。還好，電影只長76分鐘，影響不大。（如果有100分鐘，就會覺得很拖沓。）

動畫前半混入一些2D技巧，例如主角毛毛拉開窗簾，窗外風景是2D的。又如火車行駛途中，從外面望入車廂也是2D的，還有火車噴出的煙，是直接畫在畫面上的白色線條。中段到尾，則加入真人元素，先是閣樓的主人－－老婆婆和小女孩串場，然後就是電影的大壞蛋－－半身人像也是真人演出。

整套電影最讓我目瞪口呆的，是中間的一場暴風雨。導演用枕頭做烏雲，藍色布匹做大洪水，就是trailer中1:53的山洪暴發。看著枕頭一個個從皮箱「飄」上屋頂，再看著藍色布匹從衣櫃湧出來把主角捲走，心裏大叫一聲：amazing！在材料的選取上見心思，也有一種「化平凡為不平凡」的效果，我深深佩服導演的創意。加上電影是圍繞閣樓上舊玩具的故事，你會不斷看到玩具們「循環再用」，用舊皮箱做火車車卡、用鉛筆做劍、用大鐵桶做船等等。

綜合2D、Stop-motion、材料三方面的動畫元素，這部《閣樓奇兵》能讓觀眾目不暇給，十分精彩！

延伸：
官網劇照 / 製作花絮&making-of
[YouTube] In The Attic: Who Has A Birthday Today? Trailer
《閣樓奇兵》電影節目辦事處簡介

如今的書展，連特賣場都算不上。說是文藝推廣嗎？別開玩笑。勉強只可以叫鼓勵消費，鼓勵學生閱讀。

所謂「書展清書」的概念，看來在今年書展終於要打破。往年都會見到明窗、皇冠、CUP有不少舊書拿出來清貨，是「買得落手」，像流行文學、古典文學、工具書（食譜、手工藝，甚至是我常常幫襯的咬文嚼字類書籍）等等。但近兩年買少見少，今年只見CUP還有$20／$10／$5的割價售書。（題外話，CUP割價的，都是有名有姓的作家的書，連陶傑都有！雖然我唔BUY佢。關於賤賣，其實挺可憐的，我在09年的書展後記談過。）

也不見得書商／出版社以折頭吸引讀者買書，一般都是港版八折，台版七折，和平日二樓書店折頭差不多。簡體書也要1對1.2，作者名不經傳的才有1對1。從前樂文、田園、愉林都有港版七折，現在沒有這支歌仔唱了。至於那些$100五本／八本的，對不起，真的完全看不上眼。這類書大都是積下來的死貨，十幾廿年賣不出，非常非常過時；就算是食譜、手工藝書，都是十分過時的款式，要買，這類書在書展大把好選擇。有時我們在地鋪見到短期街鋪賣書，就是這些了。我不明白，這些死貨，如何賣得出？單靠書展和短期街鋪，也不足以支付存倉租金吧？何不當作廢紙計重量賣掉止蝕？

說書展連特賣場都不是，不是聲討書商／出版社／發行不減價，要怪只怪通脹猛於虎，紙價飆升，成本上漲，港紙貶值，經營困難。尤其是出版行業，本身這行在香港已經搵唔到錢。（這裡只討論中文書，英文書行情不熟，只能避過不談。）

＊　＊　＊

今年書展「年度作家」是西西，文藝廊以西西為題，展出她的手造布偶、手稿，以及她的著作的不同版本，其中不少是絕版。這個展覽算是很有看頭，可惜香港認識西西的人太少，在街上隨便問十個，我想有八個識王貽興／倪匡／蔡瀾，但得兩個識西西。於是文藝廊門庭冷落，人流擠在三大展館。聽說有Blogger想看西西展覽，問實Q「西西展覽在哪？」，實Q當然不知西西是誰。

貿發局選西西為年度作家，眼光很不錯，對文藝界而言，是很好的消息。可是香港文藝圈子本來就小得可憐，小眾趣味在香港永遠都是小眾，貿發局把它放上大銀幕，也只能嘆句主動入場觀眾太少。我從來都appreciate貿發局年年搞書展辦講座和展覽，今次西西展覽我大力地LIKE，還落力拉票叫朋友同事入場。如果連主辦單位都不辦文藝講座，書展也真的丁點文藝價值也蕩然無存。

如果想藉書展力挽狂瀾，推廣文藝，未免太天真。這已經不是貿發局落不落力宣傳文藝、推廣閱讀的問題，是香港人，是入場者的問題。消費、炒新聞、爭曝光，趨之若鶩才是主流。主流強勢，文藝閱讀可以行埋一邊。書展講座，黃碧雲，極具叫座力。同場採訪的十二個單位，九個內地記者，只有三個來自香港。你看，這不是貿發局不落力，是我們香港人根本有眼不識泰山。又是香港人核心價值不在於此之論。講到悶。

＊　＊　＊

所以說，書展是鼓勵消費，鼓勵學生閱讀。

第一，很多人入場買東西。是買「東西」，買什麼也好，寫真也好、明星書也好、文具也好、工具書也好、文學作品也好……總之是消費。的確有很大的cashflow在買／賣書。畢竟書展是「貿易發展局」主辦，商業活動是核心之一，這是書展的大前提，討論書展前應該注意。我個人年年身體力行，買了很多書，書單可看每年書展後記。

第二，鼓勵學生閱讀。貿發局和各出版社辦講座和文學活動，對學生是很有益的。想想看，黃碧雲喎、董啟章喎、韓寒喎、謝曉紅喎，等等等等，若不是書展場合，接觸真人的機會其實不算多。甚至是我喜歡十多年的黎達達榮，我當年還是十幾歲中學雞，都是每年書展等他出書去取簽名（儘管黎達達榮根本就唔多人排隊等簽）。當然，現在有了facebook，陳雲更是日日update，但見到真人是完全不同的。那種鼓舞和激動根本不一樣。加上傳媒的正路推動（說「正路」，指文化版、副刊、學生報、閱讀雜誌一類正氣版面），每年書展加平常日子的作家和好書推介，針對學生層面推動，比盲目地對大眾（即所有階層的人），有效得多。書展在學界的正面影響，始終還在。

總結上面幾點，我相信在可見的將來，書展的「特賣場」形象會漸漸褪色，社會大眾入場再不是一心買平書，只是湊湊熱鬧，像《西湖七月半》一樣，看看東看看西，一無可看。

又，今年書展完全沒noise，是貿發局以靜制動來擊退o靚模，還是今年o靚模書質素太差，以致人氣不足？這也很難說。

延伸閱讀：
個人每年書展後記：2005 2006 2007 2008 2009 2010

[明報] 書展現場：觀察現場——果然是香港人的書展
我不認同筆者說書展是特賣場，因為我覺得連特賣場也算不上。但的確是很準確的觀察。

＊明年再見。明年我還是會入場的，以消費者和觀察者的心情入場。